|
Over
kunstenaar Koos
Smit
Opleiding
Koos Smit, geboren 1958 te Berkel-Rodenrijs was aanvankelijk tot
circa 1980
werkzaam als fijnschilder. In 1981 begon hij een opleiding aan de
"Vrije Academie van Rotterdam", en vervolgde deze in
1983 aan de"Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten"
in Den Haag, welke opleiding hij in 1988 afsloot. Sinds die tijd
is Koos Smit als zelfstandig Beeldend kunstenaar actief en
exposeerde hij bij gerenommeerde galeries en op diverse andere
locaties, zowel binnen als buiten de landsgrenzen. Recentelijk
(begin 2006) werd zijn werk o.a. geëxposeerd op de kunstbeurs Art
Fair Autotron te Rosmalen. In 2007 presenteerde Galerie
Beeldkracht het werk van kunstenaar Koos Smit op de enige
Nederlandse openlucht kunstbeurs Art
Laren.
Stijl
Koos Smit laat zich in de eerste plaats leiden door zijn intuïtie
om tot zijn composities te komen, waarin dynamiek van de
penseelvoering en kleurcontrast de belangrijkste ingrediënten
vormen. Zijn subtiele kleurgevoel is duidelijk een van zijn
talenten, en vormt een van de redenen voor zijn populariteit onder
de liefhebbers van het genre.
Zijn werk is
verwant aan het werk van de
Abstract Expressionisten uit de jaren 50, zoals Willem de Kooning, Jackson Pollock
en Fransz Kline. In de collectie van Galerie Beeldkracht zijn er
ook andere schilders, die vanuit hun gevoel tot abstracties komen. Het werk van Koos Smit is
verwant aan de werken van:
Quraish,
Arvee,
Paolo Sistilli,
Marianne
Benkö, Vania
Pentcheva, Peter
Schenk en Ali
Rashid.
Werkwijze
Koos Smit werkt na veel experimenteren, voornamelijk met acryl op
linnen. Mede door de sterk verbeterde kwaliteit en mogelijkheden
van zowel acrylverf als vernis, heeft hij een met olieverf
vergelijkbaar kwaliteit- en houdbaarheidsniveau bereikt. Door een
opzet waarin op bescheiden wijze pigment, papier of textiel op het
doek wordt aangebracht, ontstaan structuren en reliëfs.
Vervolgens komt in grote lijnen en forse kleurvlakken een
onderschildering tot stand. Hierna werkt Koos Smit, zoals hij dat
zelf noemt aan 'verfijning en vervloeiing', bestaande uit vele
dunne transparante lagen verf (een zogenaamd 'glacis'), waarmee
gelaagdheid en een prachtig verzadigde kleurintensiteit wordt
bereikt. De keuze voor acrylverf geeft hem de mogelijkheid om
zowel langdurig, als ook om snel en gedreven door te werken. Dit
laatste is voor hem van belang omdat hij hierdoor zijn intuïtie
kan volgen, en toch ook de dynamiek van het moment behouden
blijft. |
